融合了爵士、電子以及日本民俗音樂的現代木笛作品。也是我最具有代表性的作品。

在這首曲子內，我使用了DAW(數位音樂工作站) Reason 作為我的創作工具，並且受到奇數拍音樂的啟發，試著使用不平均的7拍節奏進行創作。
在現場的演出上，除了使用現場的live looping以外，同時也與做好的program配合，並將直笛的聲音輸入進電腦內，在音色的選擇上藉由效果器又多了更多可能。

Polygatari - 祭り(Matsuri) Monogatari（物語）是日文的”故事”，如同monophony進化（？）成polyphony一樣，我也想讓我的monogatari進化。
Matsuri（祭り）則是慶典。

Polygatari系列的第三作，大概就是發生在滿月的城下的祭典了吧，這裡的人步履蹣跚，卻又同時輕巧，他穿著白色變形蟲襯衫，他穿著羽織，他被拘束著，卻又自由。
而且他很帥！

融合了爵士、電子以及日本民俗音樂的現代木笛作品。也是我最具有代表性的作品。

在這首曲子內，我使用了DAW(數位音樂工作站) Reason 作為我的創作工具，並且受到奇數拍音樂的啟發，試著使用不平均的7拍節奏進行創作。
在現場的演出上，除了使用現場的live looping以外，同時也與做好的program配合，並將直笛的聲音輸入進電腦內，在音色的選擇上藉由效果器又多了更多可能。

Polygatari - 祭り(Matsuri) Monogatari（物語）是日文的”故事”，如同monophony進化（？）成polyphony一樣，我也想讓我的monogatari進化。
Matsuri（祭り）則是慶典。

Polygatari系列的第三作，大概就是發生在滿月的城下的祭典了吧，這裡的人步履蹣跚，卻又同時輕巧，他穿著白色變形蟲襯衫，他穿著羽織，他被拘束著，卻又自由。
而且他很帥！

身為一個電動小孩，一直以來都對遊戲音樂情有獨鍾，雖然身為2004出生的小屁孩，但在8-Bit Music Theory的推波助瀾下，我也對一些經典的遊戲配樂有了興趣。

《Chrono Trigger（超時空之鑰）》是 1995 年推出的經典 JRPG，由《勇者鬥惡龍》之父堀井雄二、《Final Fantasy》之父坂口博信，以及《七龍珠》作者鳥山明等人合作打造，甚至被稱為「日本 RPG 國家隊」

遊戲以跨越時空、改變歷史為核心，兼具緊湊敘事、創新的戰鬥設計與多重結局；而他的音樂，特別是這首Secret of the Forest不知道在什麼時候，完全深植在我的心中，以往創作的好多作品根本就是這首的翻版，但其實我只聽過一兩次。

總之，這次決定花時間好好分析一下這個作品。

映入眼簾最明顯的特徵，便是他的Nonfunctional Harmony。
從一開始的前奏，就能夠聽到他在G♭ Major與F Minor的固定和聲循環（vamp）。

雖然能夠解釋成D♭ Major的IV級與iii，但是則無法解釋第三小節出現的G♮；
因此判斷成兩種調式(G♭ Lydian & F Minor, 下一段會更清楚)的切換。

(下方和弦級數僅代表出現位置，不全然代表和聲功能)

刻意強調兩個調式的不同音，強化 Nonfunctional Harmony 的聲音

此外，這裡的和弦配置也很有趣，上面的豎琴是演奏B♭ sus，下面的低音聲部（Bass）則演奏G♭整個小節就會變成一個G♭ Major7(13)，我覺得聽起來很棒。
第三小節則是豎琴演奏轉位的A♭ Major，Bass 演奏F，整體變成一個F minor9。